在國內，設計師品牌的個體經營是艱難的。他們或海歸或本土學成，但要展現、轉化自身的設計創意成果，卻很少是順暢的。在整個行業中，處于這種窘態的設計師并不在少數，他們在閃光燈下被人報道，與明星合作顯得星光熠熠，但現實中困擾他們的問題是：資金的壓力、難以量化的產品以及不被接受的創意。
　　
　　資金是對設計師品牌的極大考驗，很多創立品牌的設計師，并沒有特別多的資金來謀求更大的發展，甚至品牌存在的狀態很窘迫。因資金缺乏，如何自由選擇能體現自已獨特設計理念的原料，也是他們常常揮之不去的苦惱。曾在愛馬仕旗下新品牌“上下”任職的設計師張達是個很好的例證。為了養活自創品牌“沒邊”，張達要兼顧兩邊的工作，一方面是“上下”一件衣服就可以買到4萬元，另一方面是他本人并不算高的收入，不足以維持“沒邊”的發展。即使為了節約資金，張達選擇居住在原料、配件、人工的價格相對較低的南方，甚至自己的母親都參與到品牌的制作當中，這樣的狀態也沒有維持多久，最終張達在艱難中選擇了離開。“上下”這樣的品牌有大集團強作為后盾可以輕而易舉的將鈔票收入囊中，而本土設計師花費了更多的資金卻無人問津。
　　
　　與此同時設計師品牌對細節的考量、對傳統風格的顛覆創新、對新文化元素的引用，也很難符合量化生產的要求，難以實現規模效益。除了色彩、材質上的要求，人們對于個性化的體現也是考慮購買的重點，畢竟誰希望和別人穿的一樣呢？設計師品牌往往體現的是設計師的自我主張，一種自我的表達和宣泄。這無形中縮小了設計師品牌面向的群體，不是大眾，而是小眾群體。設計師在創意上的想法也是其中的因素，有些夸張、抽象的設計并不被多數人欣賞和接受。種種的原因造成設計師品牌不可能大規模的量化生產。
　　
　　在北京，人們走進那些設計師的集成店，可以看到大多數設計師品牌衣服的價格已經超過了川保久玲和三宅一生衣服的價格。這就像一個怪圈，一件衣服之所以賣那么高的價錢，并不是設計師賣貴，而是這中間一系列的環節，讓原本一件人們喜歡又買得起的衣服遠離了大家的視線。正如張達雖然選擇了離開，但他要面臨的問題依舊存在。在中國你要做衣服，如果沒有量就要花費更多的錢。試想，一件自創品牌而且又貴的衣服和一件性價比好又是著名的國外品牌的衣服相比，你會買哪件？
　　
　　答案可想而知了！